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Selon un sondage datant de 15 ans, un film d'animation non Disney de 500 millions de dollars était le plus grand concurrent de Disney et domine toujours le genre de l'animation.

Un sondage vieux de 15 ans prouve qu'un film d'animation à succès de 500 millions de dollars continuera à donner du fil à retordre à Disney. Disney est indéniablement le studio d'animation le plus populaire, dominant souvent les catégories de longs métrages d'animation dans les récompenses et récoltant certains des plus gros chiffres au box-office. Même si les effectifs du studio ont légèrement diminué ces dernières années, il est toujours difficile de ne pas associer le médium de l'animation, notamment lorsqu'il s'agit de longs métrages, à Disney. Cependant, malgré la place forte de Disney dans le genre cinématographique, une franchise de films non Disney a toujours défié toutes les attentes et s'est classée parmi les plus grands films d'animation.

L'American Film Institute (AFI) organise plusieurs top 10 fiables qui présentent les meilleurs films d'un genre donné. L'AFI a également réalisé en 2008 un catalogue des longs métrages d'animation, mettant en avant les meilleurs films du genre (via AFI). À première vue, cette liste n’a rien de surprenant puisque chaque entrée mérite à juste titre sa place dans le top 10. Cependant, un examen plus approfondi prouve que le film non-Disney considéré est unique en son genre, donnant à lui seul à tous les films Disney une concurrence féroce.

Dans le classement AFI du Top 10 des films d'animation, Blanche-Neige et les Sept Nains de Disney se classe au premier rang, ce qui n'est pas surprenant étant donné que le nom du film est gravé dans les livres d'histoire en tant que premier long métrage d'animation de Disney et également premier film à part entière. film d'animation traditionnelle. En parlant de Disney, la liste présente également une tendance récurrente selon laquelle presque tous les films ont été produits par la célèbre société de médias. Cela fait de Shrek, classé 8e dans la liste AFI, une valeur aberrante car il n'a pas été produit par Disney mais par DreamWorks. La domination de Disney sur la catégorie de l'animation est tout à fait logique, mais l'implication de Shrek dans la liste prouve que tous les films d'animation ne doivent pas nécessairement porter l'étiquette Disney pour atteindre la grandeur.

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Shrek a été créé à une époque où les films d'animation étaient, par défaut, associés à un public plus jeune. Disney ciblait également les enfants avec ses films, ce qui rendait les films du studio rentables mais peu agréables pour les téléspectateurs plus âgés. Shrek est effectivement sorti de ce moule et a redéfini le genre de l'animation en présentant un conte fantastique traitant de thèmes universels entourant la beauté intérieure et les normes sociétales. Ses thèmes ont trouvé un écho auprès de tous, permettant au public adulte d'en profiter autant que les plus jeunes. Même l'humour de Shrek a été soigneusement conçu de telle manière qu'il semble multicouche et accessible à presque tous les groupes d'âge.

Au lieu de suivre le même chemin que les films d'animation Disney de l'époque et d'adopter des structures narratives éprouvées, Shrek a défié la norme en subvertissant les tropes des contes de fées. Au lieu d’être trop prêcheur sur ce qu’il voulait réaliser avec ces subversions, le film s’en est pris de manière ludique aux archétypes de la plupart des récits traditionnels en les enveloppant ingénieusement dans l’absurdité. Shrek est devenu célèbre après sa sortie lorsqu'il est devenu le premier film à remporter un Oscar dans la catégorie du meilleur long métrage d'animation. Le film a connu un tel succès à sa sortie qu'il a également fait de DreamWorks un digne rival de Pixar.

Outre les décisions créatives et les distinctions, même les choix de casting dans Shrek ont ​​contribué à son succès. Le casting du film était dirigé par Eddie Murphy, Mike Myers et Cameron Diaz, qui ont non seulement ajouté plus de profondeur et de charisme à l'arc de leurs personnages respectifs avec leurs performances, mais ont également apporté le pouvoir de star au film. Même la musique de Shrek a brisé les conventions cinématographiques de l’époque. Au lieu de présenter des morceaux originaux, le film a insufflé une nouvelle vie aux chansons existantes en les présentant avec des scènes pertinentes dans son scénario. Grâce à cela, même la musique de Shrek reste dans les mémoires 22 ans après sa sortie.